R:. Sim, isso tudo vai depender de seu talento, oportunidades e vontade para aprender.

R:. Comecei de 3 para 4 anos de idade.

R: Aprendi com o renomado Pioneiro da Percussão árabe no Brasil, Fuad Haidamus, considerado também o maior percussionista árabe que já se apresentou no Brasil.

R:. Três ou quatro anos para a idade mínima. Não existe, porém, idade máxima, mas, uma pessoa com idade avançada terá menor agilidade que uma pessoa mais jovem.

R:. Já recebi várias perguntas sobre esse tema. Pode fazer shows sim, desde que tenha consciência e certeza de que aquilo que está apresentando é o certo, o correto. Os quesitos mínimos são: ter compasso (importante) e tocar os ritmos de forma satisfatória. Procure antes começar com alguém que já tenha certa pratica, fazendo percussão base.

Com relação ao fato de ministrar aulas, esse é um ponto bastante delicado. Para uma pessoa ensinar, ela precisa conhecer a essência básica de uma das duas grandes escolas de percussão árabe existentes, ou seja, a escola sírio-libanesa e a escola clássica egípcia. Essas escolas apresentam filosofias diversificadas e, quem quer realmente ensinar, necessita conhecê-las um pouco, pois estão diretamente ligadas à forma de interpretar e, principalmente, do uso correto das técnicas para a execução dos ritmos. Se você não segue nenhuma dessas escolas, então estará ensinando algo sem base, sem estrutura. Seria o mesmo que fixarmos um prego na areia. Evite dizer a frase "Olhe como eu faço e faça igual". Isso não é ensinar, mas, sim, prejudicar quem quer aprender de verdade.

R:. Dependendo do material, você poderá adquirir uma boa "noção"! Eu já tive a oportunidade de ler muitos absurdos sobre percussão árabe na internet. Devemos, sim, ficarmos atentos.  Há muito material enganoso ou que não condiz com a realidade.

R:. Sim ! Se uma pessoa está ensinando, certamente está seguindo os moldes de uma das duas grandes escolas árabes de percussão, ou seja, a clássica egípcia ou a sírio-libanesa. Pergunte qual dessas escolas seu professor está seguindo e o por quê ! Fique atendo na resposta ! Qualquer dúvida, é só nos enviar um e-mail !

R:. Como trata-se de um site de inicialização, há uma fusão dos ensinamentos das duas escolas. Há raciocínios da escola egípcia (também conhecida como escola clássica de percussão), como também da escola libanesa. Isso é necessário para que o aluno tenha condições, no futuro evidentemente, de optar entre as duas escolas e seguir seus estudos no aprofundamento da percussão árabe. Para ensinar, eu sigo os moldes da escola clássica egípcia de percussão.

R:. Se você iniciar seus estudos de maneira correta, ou seja, ter uma boa orientação no que diz respeito à filosofia sobre percepção rítmica, o próprio instrumento lhe "dirá" que está tocando bem. Nunca espere que os outros digam a você. É o seu instrumento quem dará a última palavra.

R: Históricamente não ! Registros mostram que os primeiros derbakkes foram confeccionados em argila extraída primeiramente às margens do Nilo. Essa é, portanto, a tradição que perdura até nossos dias. O alabastro, por sua vez, é uma rocha alvacenta pouco dura do qual se extrai um pó muito fino e granulado. É certo que os egipcios usavam o pó do alabastro para a confecção de pequenos vasos para perfumes, alguns objetos sagrados e até peças funerárias. Um derbakke feito em alabastro de calcite, que fora o utilizado pelos povos antigos, certamente seviria apenas para decoração pois, se utilizado como instrumento de percussão, teria uma sonoridade bastante inferior frente ao feito em cerâmica.

R: Prefira pele de cabra, pois são superiores frente às peles sintéticas. Um doholla feito de cerâmica e em pele de cabra tem sonoridade superior aos feitos em pele artificial.

R: Sim, é uma expressão aceitável ! Quando falamos em Daff profissional, estamos nos referindo ao instrumento próprio para ser utilizado por músicos. Há o Daff para ser usado nas danças, possuindo acabamento e sonoridade inferiores aos do Daff profissional.

R: É claro que sim ! Existe uma técnica própria para se fazer ! Envie-nos um e-mail para que possamos lhe explicar melhor o procedimento.

R: Esta no seu acabamento e na sua sonoridade. O Daff para Dança do Ventre, justamente por ter a finalidade de apenas ser utilizado na dança, não possui grande poder sonoro em seus címbalos.

R: Historicamente são os seguintes:

Romeu Féres: Cantor Lírico, regente, alaudista e primeiro intérprete de músicas árabes do Brasil. Pioneiro no lançamento dos primeiros long plays de canções árabes pela Odeon.

Fuad Haidamus: Pioneiro da Percussão Árabe no Brasil. Produziu os primeiros derbakes fornecendo para milhares de lojas de instrumentos musicais deste País. Primeiro a se apresentar musicalmente em uma novela de televisão (juntamente com seu irmão Jorge Aidamus) e programa de rádio (Chico Shabou). Realizou inúmeras gravações sendo o primeiro percussionista oriental a tocar ao lado de orquestras tipicamente ocidentais como as dos maestros Osmar Millani e Sílvio Mazucca.

Wady Cury: Pioneiro da música árabe melódica no Brasil. Cantor e Alaudista. Pioneiro na formação do primeiro conjunto musical árabe típico do Brasil. Lançou vários Lp's de músicas folclóricas árabes pela Continental.

Nabil Nagi: Cantor, Alaudista e Violinista. Pioneiro na modernização das apresentações, dando maior carisma aos shows ao vivo. Em Buenos Aires, lançou seu Lp de título "Las Mil e una Noches em Shark".

Ali Murad: Cantor e alaudista de origem libanesa. Primeiro artista a gravar o "Canto do Muezim" (religioso). Seu trabalho fora intitulado "O Chamado do Muezim".

Há também os precursores na difusão da música pelo Brasil, são eles: Emílio e Willian Bunduki, Jorge Aidamus e Said Azar.

Os artistas mais antigos de nossa história musical foram: Fuad Haidamus, Romeu Féres e Wadi Cury.

R: Não sabíamos com precisão quando Fuad Haidamus começou a se apresentar musicalmente no Brasil. Agora, graças a novas pesquisas realizadas, podemos afirmar  que Haidamus começou a se apresentar oficialmente em 1956.

R: Era essencialmente tradicional. Seguia o mesmos moldes das orquestras tradicionais egípcias e libanesas da época.

R : Um pouco, graças aos meios modernos de comunicação e a Dança do Ventre ( principalmente ) ! Quem gosta e procura música árabe no Brasil ainda é uma parcela da população ( geralmente árabes ou descendentes, bailarinas de dança do ventre e amantes do gênero ). A grande massa populacional gosta indiscutivelmente da Dança do Ventre, que, por sinal, se desenvolveu significativamente no Brasil. Fuad Haidamus trouxe a percussão árabe para o Brasil,  abrindo caminhos para essa nova arte. Devido as dificuldades naturais da época, a cultura musical árabe ( instrumentos, técnicas,  tipos músicais, etc...)  germinou em quase toda sua totalidade no âmbito da colônia árabe e ali permaneceu.

R: Tive a oportunidade de ouvir inúmeros áudios, amadores ou profissionais, de diversos alaudistas do Brasil na década de 60, 70 e 80. É difícil dizer pois há grandes alaudistas da velha guarda neste País, porém, citaremos ,aqui, Wadih Cury, pioneiro na formação do primeiro conjunto musical árabe no Brasil. Said Azar e Nabil Nagi também são outros importantes nomes.

R: Romeu Féres, primeiro cantor árabe profissional do Brasil, fora o maior tanto na interpretação quanto na clareza da voz. Conforme registros históricos, Féres - que era cantor lírico e regente - lançou pela Odeon, nos anos 50, os primeiros LP's em homenagem a comunidade árabe no Brasil.